Посмотрела фильм «Буратино»: мрачная сказка скорее для родителей, но есть и плюсы

1 января в широкий прокат вышла киносказка «Буратино», уже заработавшая свой заветный миллиард. Каким получилось современное переосмысление советской повести и стоит ли идти на него в кино — рассказывает кинообозреватель Sport24 Елизавета Казакова.

• Жанр: семейный
• Режиссер: Игорь Волошин
• Актеры: Александр Яценко, Марк Эйдельштейн, Александр Петров, Виктория Исакова, Рузиль Минекаев, Федор Бондарчук и другие
• Оценка на «Кинопоиске»: 6,8

Тот, кто доброй сказкой входит в дом и с детства каждому знаком, ворвался на большие экраны ровно к 50-летию культового советского телефильма «Приключения Буратино». Мюзикл Леонида Нечаева впервые показали в январе 1976 года, и его главный герой мгновенно влюбил в себя всех детей Советского Союза. Душевная история с важными жизненными уроками и зажигательными песнями — именно таким «Буратино» должен был предстать перед новым поколением зрителей, но режиссер Игорь Волошин выбрал путь «нетакуси».

После завораживающего и красочного «Волшебника Изумрудного города», ставшего хэдлайнером проката ровно год назад, я ожидала такой же всеобъемлющей атмосферы волшебства. Однако «Буратино» разительно отличается от своих сказочных собратьев, напоминая самую мрачную ворону среди разноцветных птиц. Темная эстетика фильма вкупе с реалистичными декорациями Италии на рубеже веков и роскошными костюмами выглядит стильно, отсылая к загробному переосмыслению «Пиноккио» (2022) Гильермо дель Торо. Синяки на плечах Мальвины от побоев Карабаса, бедняцкая берлога Карло с тараканами, голова Буратино в роли футбольного мяча и распятая деревянная кукла с трудом вписываются в формат семейного кино.

На фоне соперников по новогодней битве «Буратино» кажется слишком взрослым, явно целясь в аудиторию постарше. Угадывать звездных актеров под слоем грима, считывать библейские отсылки и пританцовывать под новую аранжировку «Бу! Ра! Ти! Но!» будет куда интереснее родителям, чем их детям. При этом для вдумчивого зрителя здесь слишком простой сюжет и поверхностные конфликты. Острых тем, которые действительно стоит раскрывать через сказочный нарратив, авторы добавили с избытком: непринятие себя, школьный буллинг, абьюз под видом родительской опеки, творческое рабство. Амбиций много, но ни одну из них так и не довели до цельного высказывания.

В сухом остатке фильм транслирует мысль о том, что все проблемы со временем разрешаются сами собой — нужно лишь довериться судьбе. В крайнем случае — мудрой черепахе Тортилле. Даже из многолетнего рабства у Эпштейна местного разлива травмированная труппа выбирается слишком легко. Буратино же принимают в обществе лишь потому, что он становится звездой фрик-шоу дона Карабаса. Без мирового турне и сформировавшейся фан-базы мальчик так и остался бы говорящим поленом, чью голову можно пинать на школьном дворе. Какими бы яркими ни были актерские перформансы Петрова и Исаковой в образах хитрых воришек Алисы и Базилио, они не спасают «Буратино» от ощущения недосказанности.

Картина во многом похожа на самого Буратино: руки, ноги и голова исправно работают и двигаются на все 360 градусов, но ядром остается безжизненное дерево. Оживить его под силу золотому ключику, который Игорь Волошин так и не сумел подобрать к сердцу зрителя. Зато это удалось соперникам по новогодней гонке. Кринжовый «Чебурашка» традиционно заставил плакать половину зала, слегка кривоватое «Простоквашино» вызвало искренний смех и сгладило неровности чувством ностальгии. «Буратино» же может похвастаться лишь внешней красотой и дорогим итальянским лоском, выгодно выделяющим его среди других киносказок. Глазу и слуху приятно, но в чем смысл, если эмоции теряются где-то за кулисами погорелого театра Карабаса?

Посмотрела фильм «Простоквашино» Сарика Андреасяна: не морщилась, но есть нюансы

Сходила на «Чебурашку 2»: дети смеялись, а взрослые пускали слезы